- Apr 06 Wed 2011 15:06
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從內部產生的力量─ 骨頭
- Apr 06 Wed 2011 15:02
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最完美的演出與最少的運動傷害
南台灣的拉丁魅力愈來愈無法擋
文：Harry Smith-Hampshire 歐穗明譯
‧這篇演說旨在對舞者建議各種方式，以保護他們的身體。由Margaret Papoutsis所主講，她是一位職業整骨療法家，專長於舞蹈治療，她許多富教育性的話題常被人們忽略，直到一位舞者發生「可避免性」的傷害而必須求助於像Margaret這樣的人以求補救。我在Derek Brown所製作的 BDF 1996國際講習會錄影帶中看到這篇演說。
‧舞者需要一個新的觀念「預防傷害比治療更重要」。此乃演說者所發出的忠告，她警告說，痛苦的且甚至對職業造成威脅的傷害，可能埋伏在不謹慎的舞者身邊。此種絕非少數的傷害，被演說者強調出來。
‧在擴大她的職業範疇至交際舞前，Margaret以10年的時間，專注於古典芭蕾舞者之病患。她現在對於治療交際舞相關的傷害，有著非常豐富的經驗。我想，原因之一是芭蕾舞者視暖身運動為他們訓練課程中最基本之要素，而交際舞者通常並非如此。這篇演說所涵蓋的要素，包括正確的飲食與飲水，精力與耐力的訓練，柔軟度與協調度之發展。
‧在觀看過數次舞蹈競賽後，Margaret認為這些項目看來並不像舞蹈競賽，卻比較像電視節目「The Gladiators(鬥劍者)」之排演。我知道你們講習會之宗旨是談舞蹈運動之藝術，但請著重其藝術性，這樣可使我們(整骨療法家)不這麼忙碌。不論以疼痛、心痛或治療費用各方面來說，速度都可能使你們付出昂貴的代價，但速度是許多舞者心中之最愛，他們認為速度相等於勝利。
‧我想再強調Margaret對於著重藝術性之告誡。在比賽時，最後階段冗長、激烈而令人筋疲力竭的項目中，要能有體力維持你的節拍是絕對必要，此乃勿庸置疑。
‧當然，你可以如同Linford，或認可1996奧運金牌得主運動員一樣，有著超人的體力，但是，你如果不能在每一個步伐，每一個姿態與細微的表演中，呈現出藝術感，你就沒有獲得冠軍的希望。在最後階段的評分中，你只須有體力維持著比你的對手更具藝術性的演出。我很懷疑有任何裁判會讓人只以速度取勝，不論是足部、旋轉或在地板上移動之速度。事實上，這樣的人應該沒有權力來做評審。
‧回想我們自己曾是選手與教學者的舞蹈事業中，雖然我們並沒有如錄影帶中專門的暖身運動制度，我們總是以緩和的慢狐步做數分鐘為日常練習的開始，使血液循環、關節潤滑，漸漸地增加旋轉動作之力量至最高峰。只有在此時，及當我們感覺到心跳頻率後，練習課程才能開始。
‧Margaret建議正規課程做20分鐘連續有氧運動。整個過程中，保持雙臂高舉至肩膀的高度，這後者的指令非常重要，因為疲倦可能會由此開始，除非身體上半部肌肉得以充份的強化。
‧我們自己鍛鍊體力的方式，是在我們的教室，連續地，充份伸展地跳完長的唱片舞曲，或在公共舞廳連續跳 20首演奏曲而不作中途休息。很明顯的，這正是演說者所偏愛的鍛鍊方式。她同時建議在比賽前、比賽中和比賽後，飲用大量的水。我很詫異Margaret並沒有提及飲水中應加入鹽份。這是一位醫師向我建議的，過去，當我在作練習或比賽時，都曾大量出汗，不但會使身體脫水，同時會流失鹽份，我發現如果不在飲水中加入少量鹽份，以補充回來，可能會導致肌肉抽筋。這方法對我很有效，但或許不適用於所有的人？提醒您，在練習課程或如英國公開賽與國際賽中，我可以少掉5磅 的體重。
‧在演講的下半段，由Nish Joshi協助Margaret做暖身運動之示範，並由自願者參與。這給了觀眾、選手及老師們極佳的指南。正式的暖身運動被所有交際舞蹈書籍所忽略，是很令人詫異的。只有 Disco/Freestyle的部份將其列為必要之課程，然而，它對所有舞者，都具相同的重要性。
‧這篇演講以一套「運動安全規則」做結尾，其中包含了在何種情況下，應找治療師或醫師。有一些不該做的事應該要留意，特別是當你有受傷或疼痛的經驗時。如果你有所疑慮，求助於醫生總是明智的。這是一篇非常有價值，而且被迫切需要的演講。
‧註：Miss Margaret是一位非常敬業的運動傷害專家，自從她接觸國際標準舞後，經常親自到比賽會場，感受舞者需要注意之事項，相信此篇文章會帶給讀者很大的收穫。
- Mar 20 Sun 2011 00:26
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國標舞愛好者三不談！
- Mar 16 Wed 2011 15:03
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努力不一會定成功，要成功一定要努力。
舞蹈的未來希望在他們身上
努力
不一定會成功，
要成功一定要努力。
練舞一樣，
要成為一個舞者一定要努力。
我也知道很多人有努力、
可總無法成為舞者，
在師資缺乏的南台灣、
國標舞的水平總不及中北部。
學習國際標準舞要有學習語言的態度、
更要有訓練某種運動的精神，
兩者缺ㄧ不可。
如以學的態度只能會、
不一定能做得到！
要再加練才能做得到！
訓練才能做得好！
磨練才能做得盡善盡美。
自己的需求自己訂定，
沒有訓練不可能好！
沒有經歷磨練的階段不可能更好！
當然囉！
也要有對的資訊與對的學習過程，
它沒有偏門、ㄧ但走偏了來日再想扶正，
那得再付出更多的心力去導正，
非常非常辛苦！
ㄧ但如此，
導正的成功率非常非常的低。
偏門走的愈久就愈辛苦成功率就愈低。
因為！
我就是從土風舞系!
轉型國標的最佳寫照
辛苦!
非非常辛苦
難熬~
非常非常難熬。
熬過了
真的是天堂
只是機率太低了
- Mar 10 Thu 2011 01:03
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誰聰明？小真&小美篇~
- Mar 09 Wed 2011 11:21
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即興演出勢必成為來日的風潮~
陽台的長壽花
五年前
曾有個心願！
此生我一定要做一場不編排
routine的即興表演甚至是比賽，
這是一個國標舞者的理想。
Mirko Gozzoli＆Edita Daniute
在台北小巨蛋的即興演出
不知拜倒多少男士的褲管，
有routine的演出
較能掌握每一個舞步的技巧、
如同演講須有演講稿，
即興演出必得有純熟的技巧與技術，
如同即興演講、
大腦的思考要能與口同步。
國標舞的即興演出可不是
大腦的思考能與腳同步便可實行，
它還需要有時間的限制、
肢與體的連結、舞伴的聯動，
我相信每個資深國標舞者都會有此一理想，
只是它真不是件簡單的事。
即興演出勢必成為來日的風潮，
大家拭目以待。
國內國標舞的
教學大都注重於競技技術、
給社會大眾的印象國標舞是比賽表演用，
非得兩人才能練習。
國際標準舞
即交際舞~社交舞~國標舞名稱的演變，
而大家看到的是競技比賽表演場合較多，
觀念尚須做調整才是。
仿間甚至會覺得跳舞幹嘛要學得那麼辛苦！
姿勢、握持太折磨人了，
姿勢與位置
決定男女士引導與被引導的第一要項、
沒有好的姿勢與位置的先決要件、
如何在地球村中與世人共舞？
- Mar 07 Mon 2011 22:41
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別當"舞醬"
成年
初.中級練舞者（3~5年內）：
當你覺得好像都沒甚進步、
總無法隨心所欲盡情揮灑，
那恭禧您~您不斷默默的進步中，
別懷疑您有機會成為舞者的。
反之，
學了幾年.多些班次後
即在舞場中做免費指導者（男士居多）、
要讓舞伴及全塲都知道"牠"很厲害！
我常稱他為舞匠、嚴重的是"舞醬"。
這樣的人有時後是蠻受初涉入舞蹈人歡迎的
（可以學免費的），
但這種行為卻受多數愛舞人士不屑的。
之前
在舞蹈禮儀ㄧ文中提到：
請別主動在舞場上教人家如何跳舞、
這是一件很不禮貌的行為；
舞池是尋找快樂的地方、
不適合請求性教舞及非請求性的教舞。
- Mar 05 Sat 2011 22:22
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Mirko Gozzoli＆Edita Daniute即興演出的魅力
2011職業國標舞大賽的Mirko Gozzoli＆Edita Daniute
軒軒100.02.28攝於台北小巨蛋
2011職業國標舞大賽
在台北小巨蛋近距離目睹
Mirko Gozzoli＆Edita Daniute
兩人的功力、不得不佩服致敬，
他們倆個在比賽時的舞步組合
真的是即性的耶！
也就是隨興的演出，慢舞還好、
竟連快四步這種快舞也能做到即興式的跳法，
不得不叫人崇拜他們。
Mirko Gozzoli扎實的基本動作，
雖是隨興式的跳法，
但每一個舞步從不馬虎帶過、
確確實實的腳法，
乾淨俐落讓你找不到他的缺點，
難怪前幾年他能登上世界摩登舞冠軍的頭銜，
現在Edita Daniute搭檔雖居第二，
但在多數人的心裡
他還是世界第一的男舞者。
Edita Daniute
憑著之前與前舞伴
Arunas Bizokas（現任世界冠軍）
獲世界業餘冠軍的實力，
現在和Mirko Gozzoli搭檔即居第二，
是有很多人看好他們兩個的未來的。
Edita Daniute的follow功力也是一流的，
他的身體就好像是Mirko Gozzoli的，
不管是慢舞或是快舞她都可以
任由Mirko Gozzoli的身體隨之舞動，
還能展現出女舞者的肢體魅力。
在決賽結束時
六對舞者互換舞伴跳了一段快四步，
仔細觀察其他四個女舞者的follow功力就差多了
（有一對沒換、現任冠軍）。
- Mar 05 Sat 2011 01:08
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受到外籍評審的肯定~夠了~
- Mar 04 Fri 2011 11:52
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那些年~我在軍中的日子
